The Dig

© Lucas Arts 1995

Basato su di una idea di Steven Spielberg . Gli effetti visivi sono stati realizzati dalla Industrial Light and Magic. Un asteroide è in rotta di collisione con la Terra, l'unica speranza per l'umanità è quella di inviare un equipaggio di astronauti con il compito di arrestare la folle corsa del corpo celeste con delle cariche nucleari fatte brillare sulla sua superficie. Una volta lì però i protagonisti si accorgono che in realtà l'asteroide nasconde una astronave aliena, che una volta attivatasi li trasporta su di un pianeta lontano anni luce dalla nostra galassia. Qui cercheranno di trovare il modo tornare a casa, venendo in contatto con una civiltà aliena estintasi da tantissimo tempo padrona di una tecnologia ed una sapienza superiori (come ad esempio la vita eterna). In realtà si scoprirà che gli extra-terrestri non sono propriamente morti ma si trovano in una dimensione parallela dove vivono in una nuova, perfetta ed imperitura realtà, di cui, però, sono prigionieri. Alla fine il capo della spedizione, Boston Low, troverà il modo di aiutare gli abitanti di questo pianeta a tornare alla loro naturale condizione ed in cambio otterrà la possibilità di far rivivere i suoi compagni morti nel corso della storia e, soprattutto, la possibilità di ritornare sulla Terra.

The Dig é um videogame de aventura gráfica de ficção científica criado pela LucasArts em 1995. A história do videogame é do diretor de cinema Steven Spielberg, enquanto o roteiro é de Sean Clark e Orson Scott Card.
Baseado no motor SCUMM, permite ao jogador atuar como capitão de uma missão espacial, Boston Law. O jogo se concentra na resolução de quebra-cabeças combinando diferentes objetos encontrados em vários ambientes.
O jogo é caracterizado por cenários e cenários muito refinados, diferentemente da aparência dos personagens que não explora totalmente a tecnologia da época. O relativo “atraso” técnico, face à época em que o jogo foi lançado, fez com que esta aventura passasse despercebida face às outras aventuras de Lucas, apesar de estar bem dentro dos padrões solicitados pelos fãs do género, em termos de enredo e jogabilidade. Embora os gráficos 3D tenham se tornado cada vez mais difundidos naqueles anos, "The Dig" não usa polígonos, luzes dinâmicas ou zoom; as sequências animadas usam principalmente imagens em estilo cartoon ou digitalizações não muito bem-sucedidas, mas, mesmo assim, são amplamente funcionais para a atmosfera do jogo. As expressões dos personagens durante as cutscenes deixam algumas dúvidas, muito caricaturais e distorcidas em relação à seriedade da história. Durante o jogo os 3 protagonistas não mudam muito de expressão, como sempre aconteceu no passado. Na verdade, desde a época de Monkey Island ou Indiana Jones, os personagens de Lucas nunca foram caracterizados por muitas expressões (com exceção de Sam & Max), principalmente por questões técnicas, deixando a tarefa de caracterizar suas emoções para os textos. Nas aventuras puramente cômicas, esse fato tornou algumas cenas ainda mais hilárias, como quando, em Monkey Island II, Guybrush balança a cabeça para acompanhar a dança dos dois esqueletos, ou permanece de cueca enquanto levanta o osso roubado de uma cova. Em uma aventura séria como “The Dig”, poderia ter sido uma falha – principalmente quando comparada aos personagens de Full Throttle – mas o excelente som torna esse detalhe quase insignificante. Na verdade, durante a cena em que Boston liberta Brink, preso em uma fenda, sabe-se lá quantos engasgaram e talvez se viraram; tudo isso exclusivamente graças à música muito sombria e aos diálogos cheios de sofrimento. Deixo a surpresa para quem ainda não jogou...
A dublagem italiana é bem feita, mas algumas dúvidas podem surgir sobre a fala de Brink, que ganhou um sotaque estranho que poderia - ou deveria? - lembre-se vagamente do russo.
A bela trilha sonora é composta por Michael Land, ex-autor da música de Monkey Island. Os temas são compostos por longos tapetes de teclados, na fronteira entre a música clássica e a new age ao estilo de Vangelis (em particular o tema de abertura de Blade Runner). Entre as peças utilizadas também estão citações de Wagner. Muitas vezes a música, durante alguns momentos cruciais ou particularmente emocionais, aumenta de volume; isso acontece, por exemplo, quando você entra em um bonde e sua viagem subaquática é mostrada.
A interface é muito intuitiva: com o botão esquerdo você se move e, clicando em um objeto, você o examina, usa, abre. Com o botão direito do mouse você acessa o inventário, no qual pode selecionar os objetos a serem usados. Não existem verbos, mas essa “simplificação” não deve ser vista como uma falha: depois de anos Lucas também percebeu que se você clica em uma porta é porque quer abri-la, ou em uma pedra porque tem que empurrá-la ou examiná-la; portanto, esses verbos podem ser eliminados. Há uma lente no inventário que permite “examinar” um objeto em vez de usá-lo.
O jogo tem uma dificuldade bem calibrada. É difícil ficar parado por muito tempo sem saber o que fazer. No máximo, pode acontecer que você não perceba que existe um objeto escondido no solo, ou uma borda para interagir, muitas vezes rastreável apenas com uma cuidadosa “caça de pixels”.
A aventura não é excessivamente longa; um fã do gênero poderia terminar este jogo em poucos dias, mas assim como os vários jogos de Monkey Island e Indiana Jones, é muito fácil reproduzi-lo de boa vontade no futuro, mesmo que seja apenas para acompanhar a história.
Em 2007 a LucasArts publicou uma nova versão de "The Dig", idêntica em todos os aspectos à versão de 1995, mas totalmente funcional, sem necessidade de uso de nenhum emulador, nos sistemas e computadores atuais.

 Álbuns:

 

• Solução italiana · PDF ↗ [Em italiano]

• Scarica i salvataggi (versione 1995) (file zip 500 Kb)

• Baixe os saves (versão 2007) (arquivo zip 750 Kb)

• Baixe o manual (3,7Mb)